Cours organisé à l’Atelier d’Arts, 55 rue Saint-Jean à Bruxelles Samedi 24 avril 2027 à 10h30 Durée : 2h Venez impérativement quelques minutes avant afin de ne pas perturber le cours de la présentation. Prix : 35 € Conférencier : Mestan Tekin Pourquoi l’impressionnisme a-t-il provoqué un tel scandale à sa naissance ? Comment Monet, Renoir, Degas, Pissarro, Morisot ou Sisley ont-ils bouleversé les codes de la peinture académique ? Quelles étaient leurs recherches sur la lumière, la couleur et la touche ? Et pourquoi leur héritage continue-t-il d’influencer les artistes jusqu’à aujourd’hui ? Au cours de cette séance d’histoire de l’art, nous retracerons la naissance de l’impressionnisme, ses origines, ses grandes figures et les profondes transformations qu’il a apportées à la peinture. Nous analyserons les innovations techniques et esthétiques qui ont révolutionné la représentation de la lumière, de la couleur et de l’instant, ainsi que les influences qui ont conduit à son émergence, de l’école de Barbizon à la photographie, en passant par les estampes japonaises. Nous découvrirons enfin comment l’impressionnisme a ouvert la voie au postimpressionnisme, au fauvisme, à l’abstraction et à une grande partie de la peinture moderne et contemporaine. Ce cours s’inscrit dans le cadre de l’Académie du Samedi, un cycle de conférences, de cours théoriques et de masterclasses proposé par l’Atelier d’Arts. Chaque séance dure deux heures et est ouverte à tous : élèves de l’atelier, artistes, étudiants, amateurs d’art ou simples curieux. Aucune connaissance préalable n’est nécessaire, seulement l’envie de mieux comprendre l’un des mouvements les plus influents de l’histoire de l’art. Nous vous recommandons d’apporter un carnet de notes afin de conserver les nombreuses références, analyses d’œuvres et pistes de réflexion qui seront partagées tout au long de la séance. _________ Ce cours a lieu à l’atelier au 55, rue Saint-Jean à Bruxelles, proche de la gare Centrale. Venez quelques minutes avant pour ne pas perturber le cours de la présentation.

Masterclass organisée à l’Atelier d’Arts, 55 rue Saint-Jean à Bruxelles Samedi 19 juin 2027 à 10h30 Durée : 2h Venez impérativement quelques minutes avant afin de ne pas perturber le cours de la présentation. Prix : 35 € Conférencier : Mestan Tekin Pourquoi le pastel sec a-t-il séduit des artistes comme Degas, Redon, La Tour ou Rosalba Carriera ? Comment obtenir des couleurs d’une telle intensité tout en conservant la délicatesse du dessin ? Quels sont les gestes, les superpositions et les méthodes qui permettent d’exploiter pleinement ce médium unique ? Et comment construire une œuvre lumineuse, vibrante et expressive sans recourir au pinceau ? Au cours de cette masterclass, vous assisterez à la réalisation complète d’une œuvre au pastel sec, depuis les premières lignes de construction jusqu’aux dernières touches de couleur et de lumière. Chaque étape sera expliquée en détail : choix du support, dessin préparatoire, organisation des valeurs, superposition des couches, mélange optique des couleurs, gestion des contours, textures, contrastes et finitions. Tout au long de la démonstration, nous explorerons les qualités propres au pastel sec, les différentes approches techniques, les erreurs les plus fréquentes ainsi que les méthodes employées par les grands maîtres qui ont porté ce médium à son plus haut niveau. Cette immersion sera également l’occasion de partager de nombreux conseils pratiques, références artistiques et réflexions sur la lumière, la couleur et le geste. Cette masterclass s’inscrit dans le cadre de l’Académie du Samedi, un cycle de conférences, de cours théoriques et de masterclasses proposé par l’Atelier d’Arts. Chaque séance dure deux heures et est ouverte à tous : élèves de l’atelier, artistes, étudiants, amateurs d’art ou simples curieux. Que vous découvriez le pastel sec ou que vous souhaitiez approfondir votre pratique, cette démonstration vous permettra d’observer toutes les étapes de création d’une œuvre et de mieux comprendre les choix techniques et artistiques qui la façonnent. Nous vous recommandons d’apporter un carnet de notes afin de conserver les nombreuses démonstrations, méthodes, références et conseils qui seront partagés tout au long de cette masterclass. _________ Ce cours a lieu à l’atelier au 55, rue Saint-Jean à Bruxelles, proche de la gare Centrale. Venez quelques minutes avant pour ne pas perturber le cours de la présentation.

Session du 27 juillet au 30 juillet (4 jours) Lundi 27 juillet 13h à 17h Mardi 28 juillet 13h à 17h Mercredi 29 juillet 13h à 17h Jeudi 30 juillet 13h à 17h Stage accessible aux débutants, intermédiaires et avancés Âge minimum : 15 ans Tarif: 380€ pour le stage Matériel inclus! Apportez une farde Le stage a lieu à l’Atelier d’Arts au 55, rue Saint-Jean à Bruxelles Ce stage de d’aquarelle par l’Atelier d’Arts de Bruxelles est une occasion unique d’apprendre les bases de la technique ou d’améliorer votre niveau en découvrant les meilleures pratiques. Que vous soyez un grand débutant ou un aquarelliste confirmé, vous recevez un cours spécifique à votre niveau et à votre profil. Vous disposez d’un suivi personnalisé. Les exercices et le programme sont modulés en fonction de votre niveau et de votre progression. Les points du programme commun : - Observation du sujet et choix de composition, dessin préparatoire, anticipation des couches, mélanges des couleurs, travail dans l’humidité,… Les supports : - Papier aquarelle 300g, formats variables Sujets disponibles du programme commun : - La nature morte, le paysage, le portrait, le panoramique urbain, le drapé, copie de maître, abstraction… L’atelier vous offre un environnement privilégié, stimulant et convivial pour apprendre et pour progresser. Vous êtes encadré par un professeur expérimenté et motivant. _____________________________ Ce stage est accessible à partir de 15 ans Le stage dure 4h par jour pendant 4 jours. Des pauses régulières sont prévues. NB. Le matériel est fourni par l'atelier. Les séances manqués ne sont pas rattrapables.

📅 Date : 25 juillet à 12h00 📍 Lieu : Wallraf-Richartz Museum Köln (Cologne) 💶 Tarif : 49 euros J’aurai le plaisir d’animer une visite guidée exceptionnelle pour un petit groupe au musée Wallraf-Richartz de Cologne. Je serai donc votre guide privé ! Au fil du parcours, vous apprendrez à regarder les œuvres des maîtres de la collection tels que Rubens, Lochner, Ribera, Fragonard, Signac, Munch, et bien d’autres, sous plusieurs angles : 🎨 Le regard du technicien : comprendre les couleurs, les mélanges, les étapes de création d’un chef-d’œuvre. 👁 Le regard de l’esthète : analyser la composition, les messages, les symboles et les conventions artistiques. 📖 Le regard de l’historien de l’art : replacer les œuvres dans leur contexte et leur évolution historiographique. Nous sommes autorisés à visiter cette collection d’exception avant la fermeture complète du musée pour plusieurs années pour travaux. C’est donc l’occasion rêvée de voir une dernière fois la Madone au rosier de Lochner, et les chefs d’œuvre d’une des meilleures collection d’Allemagne. Je suis déjà impatient de vous dévoiler de nombreuses anecdotes et analyses devant les œuvres elles-mêmes et j’espère vous voir nombreux pour partager cette expérience enrichissante. Je vous donnerez des kits audio au départ de la visite pour que vous profitiez pleinement de toutes les explications. 📍 Rendez-vous le 25 juillet devant l’entrée du Wallraf-Richartz Museum à Köln (Cologne) à 12h 🔹 Inscription : Vous pouvez valider votre participation ici. Un email de confirmation vous sera envoyé après validation. _____________________________________ Un aperçu du réglement du musée : Les photos sont autorisées (sans flash et sans pied) sauf indication contraire (pictogramme à côté de l’œuvre concernée). Il est interdit : * de toucher les œuvres d’art; * de crier ou de parler fort ; * de courir; * de s’appuyer contre les murs, socles, ... ; * de se coucher par terre; * de taguer ou de faire des marques ou des taches.

Session du 13 juillet au 16 juillet (4 jours) Lundi 13 juillet 13h à 17h Mardi 14 juillet 13h à 17h Mercredi 15 juillet 13h à 17h Jeudi 16 juillet 13h à 17h Stage accessible aux débutants, intermédiaires et avancés Âge minimum : 15 ans Tarif: 380€ pour le stage Matériel inclus! Apportez une farde ou un rouleau à dessin Le stage a lieu à l’Atelier d’Arts au 55, rue Saint-Jean à Bruxelles Ce stage de dessin par l’Atelier d’Arts de Bruxelles est une occasion unique d’apprendre les bases de la technique ou d’améliorer votre niveau en découvrant les meilleures pratiques. Que vous soyez un grand débutant ou un dessinateur confirmé, vous recevez un cours spécifique à votre niveau et à votre profil. Vous disposez d’un suivi personnalisé. Les exercices et le programme sont modulés en fonction de votre niveau et de votre progression. Les points du programme commun : - Observation du sujet pour le dessin, structure sous-jacente, composition et harmonie, valeurs, traits, ombre et lumière, contours, relations des formes et espaces négatifs, perspective générale, perspective atmosphérique, figuration et abstraction. Les techniques développées : - Le fusain prioritairement, le crayon, la sanguine, la craie Les supports : - Papier dessin à grain, papier bristol, papier teinté. Formats A3 à A0 Sujets disponibles du programme commun : - La nature morte, le paysage, le portrait, le panoramique urbain, le drapé, copie de maître... L’atelier vous offre un environnement privilégié, stimulant et convivial pour apprendre et pour progresser. Vous êtes encadré par un professeur expérimenté et motivant. _____________________________ Ce stage est accessible à partir de 15 ans Le stage dure 4h par jour pendant 4 jours. Des pauses régulières sont prévues. NB. Le matériel est fourni par l'atelier. Les séances manqués ne sont pas rattrapables.

Sessions de juillet à août Cours accessible aux débutants, intermédiaires et avancés. À partir de 15 ans. Commence le 15 juillet 2026 2h par semaine (5 dates, les mercredis de 18h30 à 20h30) Tarif: 240€ pour le cursus Les cours ont lieu à l’Atelier d’Arts au 55, rue Saint-Jean à Bruxelles Le cours collectif d'acrylique par l’Atelier d’Arts de Bruxelles est une occasion unique d’apprendre les bases de la technique ou d’améliorer votre niveau en découvrant les meilleures pratiques. Que vous soyez un grand débutant ou un peintre confirmé, vous recevez un cours spécifique à votre niveau et à votre profil. Vous disposez d’un suivi personnalisé. Les exercices et le programme sont modulés en fonction de votre niveau et de votre progression. Vous disposez d’une fiche d’atelier en ligne pour suivre votre progression, recevoir des exercices, des récapitulatifs, des photos, des observations, … Cette fiche est une mine d’informations créatives qui regroupe toutes les données concernant votre activité en atelier. Les points du programme commun : - Couleurs & mélanges, composition, médiums, pinceaux et couteaux, gérer sa palette, le support, harmonie des couleurs, glacis, impasto, valeurs, ombre et lumière, figuration et passerelle vers l'abstraction. Les outils : - Acrylique, pinceaux, couteaux, médiums à peindre, impasto, retardeur, volumisateur, médiums de glacis. Les supports : - Supports pour acrylique. Formats A3 à A2. Sujets du programme commun : - Le paysage naturel, la vue urbaine, le portrait, la nature morte, la figure,... L’atelier vous offre un environnement privilégié, stimulant et convivial pour apprendre et pour progresser. Vous êtes encadré par un professeur expérimenté et motivant. _____________________________ Ce cours est accessible à partir de 15 ans. Le cours a lieu à l'atelier les mercredis de 18h30 à 20h30 Le planning du cours pour cette session comprend 5 dates entre juillet et août 2026. Les séances durent 2 heures. NB. Le matériel est fourni par l'atelier. Les cours manqués ne sont pas rattrapables.

Masterclass organisée à l’Atelier d’Arts, 55 rue Saint-Jean à Bruxelles Samedi 16 janvier 2027 à 10h30 Durée : 2h Venez impérativement quelques minutes avant afin de ne pas perturber le cours de la présentation. Prix : 35 € Conférencier : Mestan Tekin Pourquoi la peinture à l’huile est-elle le médium de prédilection des plus grands maîtres ? Comment construire un tableau solide, lumineux et durable ? Quels sont les gestes, les matériaux et les méthodes qui permettent de maîtriser cette technique d’une richesse exceptionnelle ? Et comment développer une peinture à la fois sensible, expressive et techniquement maîtrisée ? Au cours de cette masterclass, vous assisterez à la réalisation complète d’une peinture à l’huile, de la première mise en place jusqu’aux dernières finitions. Chaque étape sera expliquée en détail : préparation du support, composition, dessin, organisation des valeurs, mise en couleur, gestion des couches, empâtements, glacis, bords, textures, lumière et finitions. Au fil de la démonstration, nous aborderons également les matériaux, les médiums, les pinceaux, les temps de séchage, les erreurs les plus fréquentes et les principes qui permettent de construire une peinture solide et pérenne. Cette immersion sera ponctuée de nombreuses références aux grands maîtres, de Rembrandt à Velázquez, de Sargent à Sorolla, ainsi que de conseils issus de l’expérience de l’atelier. Cette masterclass s’inscrit dans le cadre de l’Académie du Samedi, un cycle de conférences, de cours théoriques et de masterclasses proposé par l’Atelier d’Arts. Chaque séance dure deux heures et est ouverte à tous : élèves de l’atelier, artistes, étudiants, amateurs d’art ou simples curieux. Que vous découvriez la peinture à l’huile ou que vous souhaitiez approfondir votre pratique, cette démonstration vous permettra d’observer, étape après étape, la construction d’une œuvre et de comprendre les choix qui guident chaque décision du peintre. Nous vous recommandons d’apporter un carnet de notes afin de conserver les nombreuses démonstrations, astuces, références et conseils qui seront partagés tout au long de cette masterclass. _________ Ce cours a lieu à l’atelier au 55, rue Saint-Jean à Bruxelles, proche de la gare Centrale. Venez quelques minutes avant pour ne pas perturber le cours de la présentation.

Masterclass organisée à l’Atelier d’Arts, 55 rue Saint-Jean à Bruxelles Samedi 21 novembre à 10h30 Durée : 2h Venez impérativement quelques minutes avant afin de ne pas perturber le cours de la présentation. Prix : 35 € Conférencier : Mestan Tekin Comment saisir la présence d’un modèle vivant avec justesse et sensibilité ? Comment construire un portrait solide avant même de penser aux détails ? Quels sont les choix qui donnent de la vie, de la profondeur et de la personnalité à un visage ? Et comment les plus grands dessinateurs parviennent-ils à traduire le caractère d’une personne en quelques traits seulement ? Au cours de cette masterclass, vous assisterez à la réalisation complète d’un portrait au fusain d’après modèle vivant. De la mise en place des premières lignes jusqu’aux derniers accents de lumière, chaque étape sera expliquée en détail : observation, proportions, construction, placement des grandes masses, organisation des valeurs, modelé des volumes, traitement des textures, hiérarchie des détails et finitions. Bien au-delà de la technique, cette démonstration vous plongera dans le raisonnement de l’artiste : comment regarder un visage, simplifier une forme complexe, corriger un dessin en cours d’exécution, renforcer la ressemblance sans perdre la spontanéité, et construire un portrait qui dépasse la simple reproduction pour exprimer une véritable présence. Tout au long de la séance, nous évoquerons également les méthodes des grands maîtres, de Léonard de Vinci à Holbein, d’Ingres à Sargent, ainsi que de nombreux conseils issus de l’expérience de l’atelier. Cette masterclass s’inscrit dans le cadre de l’Académie du Samedi, un cycle de conférences, de cours théoriques et de masterclasses proposé par l’Atelier d’Arts. Chaque séance dure deux heures et est ouverte à tous : élèves de l’atelier, artistes, étudiants, amateurs d’art ou simples curieux. Que vous soyez débutant ou dessinateur confirmé, cette immersion vous permettra d’observer l’ensemble du processus créatif, de comprendre les décisions qui façonnent un portrait réussi et d’enrichir durablement votre propre pratique du dessin. Nous vous recommandons d’apporter un carnet de notes afin de conserver les nombreuses observations, méthodes, références et conseils qui seront partagés. _________ Ce cours a lieu à l’atelier au 55, rue Saint-Jean à Bruxelles, proche de la gare Centrale. Venez quelques minutes avant pour ne pas perturber le cours de la présentation.

Cours Organisé à l’Atelier d’Arts, 55 rue Saint-Jean à Bruxelles Samedi 28 novembre à 10h30 Durée : 2h Venez impérativement quelques minutes avant afin de ne pas perturber le cours de la présentation. Prix : 35 € Conférencier : Mestan Tekin Comment saisir l’essence d’un lieu en quelques traits ? Que dessiner, que simplifier et que laisser de côté ? Comment dépasser le simple croquis pour construire un véritable carnet de voyage, à la fois personnel, vivant et artistique ? Quels sont les outils, les techniques et les méthodes utilisés par les artistes qui dessinent sur le vif ? Au cours de cette conférence accompagnée de démonstrations, nous découvrirons une méthodologie complète pour concevoir un carnet de voyage riche, cohérent et expressif. Nous aborderons les différentes approches du dessin d’observation, la prise de notes visuelles, la composition des pages, le choix des sujets, la simplification des formes, la gestion du temps, ainsi que l’utilisation du crayon, de l’encre, de l’aquarelle ou des techniques mixtes. À travers de nombreux exemples issus des carnets d’artistes, d’illustrateurs et de grands voyageurs, vous apprendrez à développer une méthode efficace pour documenter vos voyages, vos promenades ou votre quotidien tout en affirmant progressivement votre propre écriture graphique. Ce cours s’inscrit dans le cadre de l’Académie du Samedi, un cycle de conférences, de cours théoriques et de masterclasses proposé par l’Atelier d’Arts. Chaque séance dure deux heures et est ouverte à tous : élèves de l’atelier, artistes, étudiants, amateurs d’art ou simples curieux. Aucune expérience préalable n’est nécessaire, seulement l’envie d’observer le monde avec attention, de dessiner plus librement et de faire de chaque déplacement une source d’inspiration. Nous vous recommandons d’apporter un carnet de croquis et de quoi prendre des notes afin de mettre immédiatement en pratique les méthodes et les conseils présentés durant la séance. _________ Ce cours a lieu à l’atelier au 55, rue Saint-Jean à Bruxelles, proche de la gare Centrale. Venez quelques minutes avant pour ne pas perturber le cours de la présentation.

Masterclass organisée à l’Atelier d’Arts, 55 rue Saint-Jean à Bruxelles Samedi 17 avril 2027 à 10h30 Durée : 2h Venez impérativement quelques minutes avant afin de ne pas perturber le cours de la présentation. Prix : 35 € Conférencier : Mestan Tekin Pourquoi les plus grands dessinateurs de la Renaissance et des XVIIIᵉ et XIXᵉ siècles ont-ils tant apprécié la technique des trois crayons ? Comment trois couleurs suffisent-elles à créer une impression saisissante de volume, de matière et de lumière ? Quels sont les principes qui permettent d’obtenir un dessin à la fois subtil, vivant et d’une grande richesse visuelle ? Au cours de cette masterclass, vous assisterez à la réalisation complète d’un dessin aux trois crayons d’après modèle vivant. De la mise en place des premières proportions jusqu’aux derniers rehauts de lumière, chaque étape sera expliquée en détail : observation, construction, organisation des valeurs, utilisation de la pierre noire, de la sanguine et de la craie blanche, gestion des transitions, modelé des volumes, traitement des carnations, des textures et des détails. Tout au long de la démonstration, nous explorerons les qualités propres à cette technique emblématique, les méthodes employées par les grands maîtres, ainsi que les choix qui permettent de donner au dessin toute sa profondeur, sa douceur et sa présence. De Léonard de Vinci à Watteau, de Rubens à Prud’hon, nous analyserons les œuvres de ceux qui ont porté cette pratique à son plus haut niveau. Cette masterclass s’inscrit dans le cadre de l’Académie du Samedi, un cycle de conférences, de cours théoriques et de masterclasses proposé par l’Atelier d’Arts. Chaque séance dure deux heures et est ouverte à tous : élèves de l’atelier, artistes, étudiants, amateurs d’art ou simples curieux. Que vous découvriez cette technique ou que vous souhaitiez la perfectionner, cette démonstration vous permettra d’observer l’ensemble du processus créatif et de comprendre les choix qui conduisent à un dessin harmonieux et expressif. Nous vous recommandons d’apporter un carnet de notes afin de conserver les nombreuses démonstrations, références et conseils qui seront partagés tout au long de cette masterclass. _________ Ce cours a lieu à l’atelier au 55, rue Saint-Jean à Bruxelles, proche de la gare Centrale. Venez quelques minutes avant pour ne pas perturber le cours de la présentation.

Cours organisé à l’Atelier d’Arts, 55 rue Saint-Jean à Bruxelles Samedi 23 janvier 2027 à 10h30 Durée : 2h Venez impérativement quelques minutes avant afin de ne pas perturber le cours de la présentation. Prix : 35 € Conférencier : Mestan Tekin Pourquoi la Grèce antique continue-t-elle de fasciner les artistes depuis plus de deux millénaires ? Comment les Grecs ont-ils révolutionné notre manière de représenter le corps humain, l’espace, l’équilibre et la beauté ? Pourquoi la Renaissance, le néoclassicisme et tant d’artistes modernes sont-ils revenus puiser leur inspiration dans cet héritage exceptionnel ? Au cours de cette séance d’histoire de l’art, nous retracerons l’évolution de l’art grec, depuis les premières civilisations égéennes et les figures cycladiques jusqu’à l’apogée de la période classique et au rayonnement du monde hellénistique. À travers la sculpture, la peinture, l’architecture et la céramique, nous découvrirons comment sont nés les grands principes esthétiques qui ont profondément marqué l’histoire de l’art occidental. Nous explorerons également l’influence durable de la Grèce antique sur les Romains, la Renaissance, l’Académie, le néoclassicisme et jusqu’aux artistes des XIXᵉ, XXᵉ et XXIᵉ siècles. Ce cours s’inscrit dans le cadre de l’Académie du Samedi, un cycle de conférences, de cours théoriques et de masterclasses proposé par l’Atelier d’Arts. Chaque séance dure deux heures et est ouverte à tous : élèves de l’atelier, artistes, étudiants, amateurs d’art ou simples curieux. Aucune connaissance préalable n’est nécessaire, seulement l’envie de comprendre les fondements de notre culture artistique. Nous vous recommandons d’apporter un carnet de notes afin de conserver les nombreuses références, œuvres majeures et pistes de réflexion qui seront abordées tout au long de la séance. _________ Ce cours a lieu à l’atelier au 55, rue Saint-Jean à Bruxelles, proche de la gare Centrale. Venez quelques minutes avant pour ne pas perturber le cours de la présentation.

Vous disposez de l'atelier pour vos projets créatifs, pour tester des techniques, ou simplement pour vous offrir une bulle créative dans un environnement artistique convivial. Attention! Ce n'est pas un cours. La formule s'adresse donc aux artistes autonomes. Les ateliers libres sont ouverts aux heures de cours, donc le professeur est présent pour toutes questions. Il existe des cartes de 5 séances, 10 séances et 20 séances. Achetez votre carte et ensuite, réservez vos créneaux sur le planning. Vous avez accès au matériel de l’atelier. Il est également conseillé de vous exercer avec votre propre matériel si vous souhaitez apprendre à maîtriser au mieux vos propres outils (contactez-nous pour toutes questions). Vous réservez par slot de 2h. Selon la configuration des cours au moment où vous réservez l’atelier, vous utilisez la salle 1, 2 ou 3. Le professeur sera occupé à donner des cours collectifs ou individuels au même moment. Il vous accompagnera ponctuellement pour toutes questions sur vos projets. Les techniques disponibles à l’atelier : Fusain, Crayons graphite , Crayons de couleur, Craie, Sanguine, Acryliques, Aquarelles, Huiles, Pastels secs. Vous disposez également des outils tels que pinceaux, couteaux à peindre, médiums… SUPPORTS Les supports disponibles sont les papiers, les papiers toilés, les papiers aquarelle et acryliques utilisés à l’atelier. Si vous souhaitez travailler sur un support personnel, tel qu’un châssis toilé, apportez-le avec vous. STOCKAGE Si vos oeuvres nécessitent d’être stockées entre deux séances, l’atelier dispose d’un espace pour les conserver. Attention ! Récupérez vos oeuvres terminées et sèches afin de libérer la place pour les oeuvres d’autres artistes. L’atelier n’est pas un lieu de stockage. Politique de l'Atelier - Respectez strictement les horaires de réservation. - Gardez les locaux propres et dans l'état où vous les trouvez. Rangez après votre séance. - Nettoyez convenablement les outils que vous utilisez. - Communiquez à l'avance les techniques que vous souhaitez utiliser pour qu'on vous mette les médiums et outils à disposition. - Respectez le règlement intérieur. - Il est strictement interdit de fumer à l’intérieur. - Les animaux ne sont pas admis. Cliquez sur "réserver" pour choisir vos dates librement ou pour acheter une carte si vous n'en avez pas encore une. À très vite en atelier.