Cours Organisé à l’Atelier d’Arts, 55 rue Saint-Jean à Bruxelles Samedi 28 novembre à 10h30 Durée : 2h Venez impérativement quelques minutes avant afin de ne pas perturber le cours de la présentation. Prix : 35 € Conférencier : Mestan Tekin Comment saisir l’essence d’un lieu en quelques traits ? Que dessiner, que simplifier et que laisser de côté ? Comment dépasser le simple croquis pour construire un véritable carnet de voyage, à la fois personnel, vivant et artistique ? Quels sont les outils, les techniques et les méthodes utilisés par les artistes qui dessinent sur le vif ? Au cours de cette conférence accompagnée de démonstrations, nous découvrirons une méthodologie complète pour concevoir un carnet de voyage riche, cohérent et expressif. Nous aborderons les différentes approches du dessin d’observation, la prise de notes visuelles, la composition des pages, le choix des sujets, la simplification des formes, la gestion du temps, ainsi que l’utilisation du crayon, de l’encre, de l’aquarelle ou des techniques mixtes. À travers de nombreux exemples issus des carnets d’artistes, d’illustrateurs et de grands voyageurs, vous apprendrez à développer une méthode efficace pour documenter vos voyages, vos promenades ou votre quotidien tout en affirmant progressivement votre propre écriture graphique. Ce cours s’inscrit dans le cadre de l’Académie du Samedi, un cycle de conférences, de cours théoriques et de masterclasses proposé par l’Atelier d’Arts. Chaque séance dure deux heures et est ouverte à tous : élèves de l’atelier, artistes, étudiants, amateurs d’art ou simples curieux. Aucune expérience préalable n’est nécessaire, seulement l’envie d’observer le monde avec attention, de dessiner plus librement et de faire de chaque déplacement une source d’inspiration. Nous vous recommandons d’apporter un carnet de croquis et de quoi prendre des notes afin de mettre immédiatement en pratique les méthodes et les conseils présentés durant la séance. _________ Ce cours a lieu à l’atelier au 55, rue Saint-Jean à Bruxelles, proche de la gare Centrale. Venez quelques minutes avant pour ne pas perturber le cours de la présentation.

Masterclass organisée à l’Atelier d’Arts, 55 rue Saint-Jean à Bruxelles Samedi 17 avril 2027 à 10h30 Durée : 2h Venez impérativement quelques minutes avant afin de ne pas perturber le cours de la présentation. Prix : 35 € Conférencier : Mestan Tekin Pourquoi les plus grands dessinateurs de la Renaissance et des XVIIIᵉ et XIXᵉ siècles ont-ils tant apprécié la technique des trois crayons ? Comment trois couleurs suffisent-elles à créer une impression saisissante de volume, de matière et de lumière ? Quels sont les principes qui permettent d’obtenir un dessin à la fois subtil, vivant et d’une grande richesse visuelle ? Au cours de cette masterclass, vous assisterez à la réalisation complète d’un dessin aux trois crayons d’après modèle vivant. De la mise en place des premières proportions jusqu’aux derniers rehauts de lumière, chaque étape sera expliquée en détail : observation, construction, organisation des valeurs, utilisation de la pierre noire, de la sanguine et de la craie blanche, gestion des transitions, modelé des volumes, traitement des carnations, des textures et des détails. Tout au long de la démonstration, nous explorerons les qualités propres à cette technique emblématique, les méthodes employées par les grands maîtres, ainsi que les choix qui permettent de donner au dessin toute sa profondeur, sa douceur et sa présence. De Léonard de Vinci à Watteau, de Rubens à Prud’hon, nous analyserons les œuvres de ceux qui ont porté cette pratique à son plus haut niveau. Cette masterclass s’inscrit dans le cadre de l’Académie du Samedi, un cycle de conférences, de cours théoriques et de masterclasses proposé par l’Atelier d’Arts. Chaque séance dure deux heures et est ouverte à tous : élèves de l’atelier, artistes, étudiants, amateurs d’art ou simples curieux. Que vous découvriez cette technique ou que vous souhaitiez la perfectionner, cette démonstration vous permettra d’observer l’ensemble du processus créatif et de comprendre les choix qui conduisent à un dessin harmonieux et expressif. Nous vous recommandons d’apporter un carnet de notes afin de conserver les nombreuses démonstrations, références et conseils qui seront partagés tout au long de cette masterclass. _________ Ce cours a lieu à l’atelier au 55, rue Saint-Jean à Bruxelles, proche de la gare Centrale. Venez quelques minutes avant pour ne pas perturber le cours de la présentation.

Cours organisé à l’Atelier d’Arts, 55 rue Saint-Jean à Bruxelles Samedi 23 janvier 2027 à 10h30 Durée : 2h Venez impérativement quelques minutes avant afin de ne pas perturber le cours de la présentation. Prix : 35 € Conférencier : Mestan Tekin Pourquoi la Grèce antique continue-t-elle de fasciner les artistes depuis plus de deux millénaires ? Comment les Grecs ont-ils révolutionné notre manière de représenter le corps humain, l’espace, l’équilibre et la beauté ? Pourquoi la Renaissance, le néoclassicisme et tant d’artistes modernes sont-ils revenus puiser leur inspiration dans cet héritage exceptionnel ? Au cours de cette séance d’histoire de l’art, nous retracerons l’évolution de l’art grec, depuis les premières civilisations égéennes et les figures cycladiques jusqu’à l’apogée de la période classique et au rayonnement du monde hellénistique. À travers la sculpture, la peinture, l’architecture et la céramique, nous découvrirons comment sont nés les grands principes esthétiques qui ont profondément marqué l’histoire de l’art occidental. Nous explorerons également l’influence durable de la Grèce antique sur les Romains, la Renaissance, l’Académie, le néoclassicisme et jusqu’aux artistes des XIXᵉ, XXᵉ et XXIᵉ siècles. Ce cours s’inscrit dans le cadre de l’Académie du Samedi, un cycle de conférences, de cours théoriques et de masterclasses proposé par l’Atelier d’Arts. Chaque séance dure deux heures et est ouverte à tous : élèves de l’atelier, artistes, étudiants, amateurs d’art ou simples curieux. Aucune connaissance préalable n’est nécessaire, seulement l’envie de comprendre les fondements de notre culture artistique. Nous vous recommandons d’apporter un carnet de notes afin de conserver les nombreuses références, œuvres majeures et pistes de réflexion qui seront abordées tout au long de la séance. _________ Ce cours a lieu à l’atelier au 55, rue Saint-Jean à Bruxelles, proche de la gare Centrale. Venez quelques minutes avant pour ne pas perturber le cours de la présentation.

Vous disposez de l'atelier pour vos projets créatifs, pour tester des techniques, ou simplement pour vous offrir une bulle créative dans un environnement artistique convivial. Attention! Ce n'est pas un cours. La formule s'adresse donc aux artistes autonomes. Les ateliers libres sont ouverts aux heures de cours, donc le professeur est présent pour toutes questions. Il existe des cartes de 5 séances, 10 séances et 20 séances. Achetez votre carte et ensuite, réservez vos créneaux sur le planning. Vous avez accès au matériel de l’atelier. Il est également conseillé de vous exercer avec votre propre matériel si vous souhaitez apprendre à maîtriser au mieux vos propres outils (contactez-nous pour toutes questions). Vous réservez par slot de 2h. Selon la configuration des cours au moment où vous réservez l’atelier, vous utilisez la salle 1, 2 ou 3. Le professeur sera occupé à donner des cours collectifs ou individuels au même moment. Il vous accompagnera ponctuellement pour toutes questions sur vos projets. Les techniques disponibles à l’atelier : Fusain, Crayons graphite , Crayons de couleur, Craie, Sanguine, Acryliques, Aquarelles, Huiles, Pastels secs. Vous disposez également des outils tels que pinceaux, couteaux à peindre, médiums… SUPPORTS Les supports disponibles sont les papiers, les papiers toilés, les papiers aquarelle et acryliques utilisés à l’atelier. Si vous souhaitez travailler sur un support personnel, tel qu’un châssis toilé, apportez-le avec vous. STOCKAGE Si vos oeuvres nécessitent d’être stockées entre deux séances, l’atelier dispose d’un espace pour les conserver. Attention ! Récupérez vos oeuvres terminées et sèches afin de libérer la place pour les oeuvres d’autres artistes. L’atelier n’est pas un lieu de stockage. Politique de l'Atelier - Respectez strictement les horaires de réservation. - Gardez les locaux propres et dans l'état où vous les trouvez. Rangez après votre séance. - Nettoyez convenablement les outils que vous utilisez. - Communiquez à l'avance les techniques que vous souhaitez utiliser pour qu'on vous mette les médiums et outils à disposition. - Respectez le règlement intérieur. - Il est strictement interdit de fumer à l’intérieur. - Les animaux ne sont pas admis. Cliquez sur "réserver" pour choisir vos dates librement ou pour acheter une carte si vous n'en avez pas encore une. À très vite en atelier.

Masterclass organisée à l’Atelier d’Arts, 55 rue Saint-Jean à Bruxelles Samedi 3 octobre à 10h30 Durée : 2h Venez impérativement quelques minutes avant afin de ne pas perturber le cours de la présentation. Prix : 35 € Conférencier : Mestan Tekin Comment un simple morceau de fusain peut-il donner naissance à une œuvre d’une telle puissance ? Comment construire un dessin solide sans se perdre dans les détails ? Quels sont les gestes, les méthodes et les raisonnements qui permettent aux grands dessinateurs de donner vie à une image ? Et comment faire du fusain un véritable langage artistique, plutôt qu’un simple outil d’esquisse ? Au cours de cette masterclass, vous assisterez à la réalisation intégrale d’un dessin au fusain, depuis les premières recherches jusqu’aux derniers détails. Au fil de la démonstration, chaque étape sera expliquée et justifiée : observation, composition, construction, mise en place des grandes masses, organisation des valeurs, gestion des contours, modelé, texture, contrastes et finitions. Au-delà de la technique, cette séance sera l’occasion d’entrer dans la manière de penser d’un dessinateur : pourquoi prendre telle décision plutôt qu’une autre, comment corriger un dessin, simplifier une forme, renforcer une lumière ou préserver la spontanéité d’un geste. Tout au long de la démonstration, nous ferons également de nombreux détours vers l’histoire de l’art, les pratiques des grands maîtres, des conseils issus de l’expérience de l’atelier et des réflexions qui nourrissent durablement la pratique du dessin. Cette masterclass s’inscrit dans le cadre de l’Académie du Samedi, un cycle de conférences, de cours théoriques et de masterclasses proposé par l’Atelier d’Arts. Chaque séance dure deux heures et est ouverte à tous : élèves de l’atelier, artistes, étudiants, amateurs d’art ou simples curieux. Que vous dessiniez depuis quelques semaines ou depuis de nombreuses années, cette immersion vous permettra de découvrir une méthode de travail complète et d’observer, en temps réel, toutes les décisions qui conduisent à la réalisation d’un dessin abouti. Nous vous recommandons d’apporter un carnet de notes afin de conserver les nombreuses observations, astuces, références et principes abordés tout au long de cette démonstration magistrale. _________ Ce cours a lieu à l’atelier au 55, rue Saint-Jean à Bruxelles, proche de la gare Centrale. Venez quelques minutes avant pour ne pas perturber le cours de la présentation.

Masterclass organisée à l’Atelier d’Arts, 55 rue Saint-Jean à Bruxelles Samedi 20 mars 2027 à 10h30 Durée : 2h Venez impérativement quelques minutes avant afin de ne pas perturber le cours de la présentation. Prix : 35 € Conférencier : Mestan Tekin Comment maîtriser un médium qui semble parfois si imprévisible ? Comment préserver la fraîcheur d’une aquarelle tout en construisant une image solide ? Quels sont les gestes qui permettent de tirer parti de la transparence, des réserves de lumière et de la fluidité de l’eau ? Et comment les plus grands aquarellistes parviennent-ils à suggérer tant avec si peu ? Au cours de cette masterclass, vous assisterez à la réalisation complète d’une aquarelle, depuis les premières esquisses jusqu’aux dernières touches. Chaque étape sera expliquée et commentée : préparation du sujet, dessin, organisation des valeurs, gestion de l’eau, superposition des lavis, contrôle des pigments, réserves, bords, textures, contrastes et finitions. Tout au long de la démonstration, nous explorerons les qualités uniques de l’aquarelle, les erreurs les plus fréquentes, les méthodes pour gagner en spontanéité et en précision, ainsi que les approches développées par de grands aquarellistes tels que J. M. W. Turner, John Singer Sargent, Winslow Homer, Alvaro Castagnet ou Joseph Zbukvic. Cette immersion sera également l’occasion de partager de nombreuses réflexions sur l’observation, la simplification, la lumière et le plaisir de peindre. Cette masterclass s’inscrit dans le cadre de l’Académie du Samedi, un cycle de conférences, de cours théoriques et de masterclasses proposé par l’Atelier d’Arts. Chaque séance dure deux heures et est ouverte à tous : élèves de l’atelier, artistes, étudiants, amateurs d’art ou simples curieux. Que vous découvriez l’aquarelle ou que vous souhaitiez approfondir votre pratique, cette démonstration vous permettra d’observer toutes les étapes de création d’une œuvre et de mieux comprendre les choix techniques et artistiques qui la rendent vivante. Nous vous recommandons d’apporter un carnet de notes afin de conserver les nombreuses démonstrations, méthodes, références et conseils qui seront partagés tout au long de cette masterclass. _________ Ce cours a lieu à l’atelier au 55, rue Saint-Jean à Bruxelles, proche de la gare Centrale. Venez quelques minutes avant pour ne pas perturber le cours de la présentation.

Sessions de septembre à décembre Cours accessible aux débutants, intermédiaires et avancés. À partir de 15 ans. Commence le 24 septembre 2026 2h par semaine (10 dates, les jeudis de 15h à 17h) Tarif: 424€ pour le cursus Les cours ont lieu à l’Atelier d’Arts au 55, rue Saint-Jean à Bruxelles Le cours multi-techniques proposé par l’Atelier d’Arts de Bruxelles est une occasion unique d’apprendre les bases d’une ou plusieurs techniques au choix ou d’améliorer votre niveau en découvrant les meilleures pratiques. Que vous soyez un grand débutant ou un peintre confirmé, vous recevez un cours spécifique à votre niveau et à votre profil. Vous disposez d’un suivi personnalisé. Les exercices et le programme sont modulés en fonction de vos choix, de votre niveau et de votre progression. Les techniques disponibles : Peinture à l’huile Peinture acrylique Peinture aquarelle Dessin (fusain, crayons, encre, …) Pastels Vous pouvez choisir votre approche : Figuratif moderne Figuratif contemporain Abstrait Perspective Architecture Stylisme Anatomie Portrait … Vous pouvez venir avec vos propres sujets et apprendre les meilleures pratiques pour le réaliser. L’atelier vous offre un environnement privilégié, stimulant et convivial pour apprendre et pour progresser. Vous êtes encadré par un professeur expérimenté et motivant. _____________________________ Ce cours est accessible à partir de 15 ans. Le cours a lieu à l'atelier les jeudis de 15h à 17h Le planning du cours pour cette session comprend 10 dates entre septembre et décembre 2026. Les séances durent 2 heures. NB. Le matériel est fourni par l'atelier sauf des cas spécifiques liés à votre objectif. Les cours manqués ne sont pas rattrapables.

Cours organisé à l’Atelier d’Arts, 55 rue Saint-Jean à Bruxelles Samedi 12 juin 2027 à 10h30 Durée : 2h Venez impérativement quelques minutes avant afin de ne pas perturber le cours de la présentation. Prix : 35 € Conférencier : Mestan Tekin Pourquoi le paysage a-t-il longtemps été considéré comme un genre mineur avant de devenir l’un des sujets les plus admirés de l’histoire de l’art ? Comment des artistes comme Claude Lorrain, Turner, Constable, Corot ou Monet ont-ils transformé notre manière de représenter la nature ? Et pourquoi le paysage continue-t-il d’inspirer les artistes contemporains sous des formes toujours renouvelées ? Au cours de cette séance d’histoire de l’art, nous retracerons l’évolution du paysage, de ses premières apparitions jusqu’à ses expressions les plus contemporaines. Nous découvrirons comment Claude Lorrain a posé les fondements du paysage classique, comment Turner a révolutionné la représentation de la lumière et de l’atmosphère, puis comment les écoles de Barbizon, les impressionnistes, les postimpressionnistes et les artistes modernes ont progressivement fait du paysage un véritable laboratoire d’innovation picturale. À travers l’analyse de nombreuses œuvres majeures, nous explorerons les évolutions de la composition, de la lumière, de la couleur et du rapport à la nature, ainsi que l’influence durable de ces recherches sur la peinture contemporaine. Ce cours s’inscrit dans le cadre de l’Académie du Samedi, un cycle de conférences, de cours théoriques et de masterclasses proposé par l’Atelier d’Arts. Chaque séance dure deux heures et est ouverte à tous : élèves de l’atelier, artistes, étudiants, amateurs d’art ou simples curieux. Aucune connaissance préalable n’est nécessaire, seulement l’envie de mieux comprendre l’un des genres les plus riches et les plus influents de l’histoire de la peinture. Nous vous recommandons d’apporter un carnet de notes afin de conserver les nombreuses références, analyses d’œuvres et pistes de réflexion qui seront partagées tout au long de la séance. _________ Ce cours a lieu à l’atelier au 55, rue Saint-Jean à Bruxelles, proche de la gare Centrale. Venez quelques minutes avant pour ne pas perturber le cours de la présentation.

Sessions de avril à juin Cours accessible aux débutants, intermédiaires et avancés. À partir de 15 ans. Commence le 9 avril 2025 2h par semaine (10 dates, les mercredis de 18h30 à 20h30) Tarif: 412€ pour le cursus Les cours ont lieu à l’Atelier d’Arts au 55, rue Saint-Jean à Bruxelles Le cours collectif d'acrylique par l’Atelier d’Arts de Bruxelles est une occasion unique d’apprendre les bases de la technique ou d’améliorer votre niveau en découvrant les meilleures pratiques. Que vous soyez un grand débutant ou un peintre confirmé, vous recevez un cours spécifique à votre niveau et à votre profil. Vous disposez d’un suivi personnalisé. Les exercices et le programme sont modulés en fonction de votre niveau et de votre progression. Vous disposez d’une fiche d’atelier en ligne pour suivre votre progression, recevoir des exercices, des récapitulatifs, des photos, des observations, … Cette fiche est une mine d’informations créatives qui regroupe toutes les données concernant votre activité en atelier. Les points du programme commun : - Couleurs & mélanges, composition, médiums, pinceaux et couteaux, gérer sa palette, le support, harmonie des couleurs, glacis, impasto, valeurs, ombre et lumière, figuration et passerelle vers l'abstraction. Les outils : - Acrylique, pinceaux, couteaux, médiums à peindre, impasto, retardeur, volumisateur, médiums de glacis. Les supports : - Supports pour acrylique. Formats A3 à A2. Sujets du programme commun : - Le paysage naturel, la vue urbaine, le portrait, la nature morte, la figure,... L’atelier vous offre un environnement privilégié, stimulant et convivial pour apprendre et pour progresser. Vous êtes encadré par un professeur expérimenté et motivant. _____________________________ Ce cours est accessible à partir de 15 ans. Le cours a lieu à l'atelier les mercredis de 18h30 à 20h30 (sauf vacances académiques) Le planning du cours pour cette session comprend 10 dates entre avril et juin 2025. Les séances durent 2 heures. NB. Le matériel est fourni par l'atelier. Les cours manqués ne sont pas rattrapables.