La terre d’ombre naturelle n’est généralement pas la première couleur vers laquelle se tournent les élèves. Sur la palette, elle paraît secondaire, mate, sans éclat particulier. Elle n’attire pas l’attention. Pourtant, son rôle est souvent déterminant.

À l’occasion de la rétrospective sur lui à la Fondation Vuitton je me dis que regarder une œuvre de Gerhard Richter ce n’est jamais une expérience confortable. On croit d’abord reconnaître. Une photographie. Un portrait. Un paysage. Puis quelque chose résiste. L’image ne se livre pas entièrement. Elle ne confirme rien. Elle se tient là, légèrement instable, comme si elle refusait de se fixer. C’est à cet endroit précis que commence le travail de Richter.

L’abstraction en art n’est ni une fuite devant la réalité ni un caprice esthétique. Je suis convaincu qu’elle constitue l’une des aventures majeures de la modernité. Refuser de représenter le visible n’équivaut pas à refuser la réalité. L’abstraction propose simplement d’explorer une autre couche du réel, dans laquelle des rythmes, des structures, des forces invisibles organisent le monde.